M
Monte
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Wobei Tarregas Bearbeitungen Albeniz zum Teil aber besser gefallen haben sollen als sein Original
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tröstet dich, das weltweit sicher mehr BigMacs als Tournedos alla Rossini verkauf werden?
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http://
Kann ich nicht anklicken ! " Einbetten auf Anfrage deaktiviert " die wissen schon warum:D:D:D
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Das ist ja wiedermal fein ausgedrückt. Zum Glück warst Du zuerst, ich hätte wiedermal
mit der Bratpfanne draufgekloppt :D:D:D
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paar Kleinigkeiten zu Asturias:
- unerträglich ist, wenn das stacc.-d der rechten Hand nicht leiser als die Melodietöne der linken Hand ist (man hört dann nämlich doof ratternde drei d hintereinander, wo die Melodie auf d fällt, und das klingt scheußlich) siehe Notenbeispiel 1
- das hier zwingt die meisten, kleine Zäsuren zu machen, um zu treffen (ja, diese Stelle und davor die g-Moll Takte sind heavy) :D:D siehe Notenbeispiel 2
- und hier klingt es besser, wenn man kein Pedal nimmt, aber den Bass wie notiert liegen lässt siehe Notenbeispiel 3
wer nicht mit verschieden starken stacc.-Tönen repetieren kann und wer die Sprünge entweder nicht rechtzeitig schafft oder zu oft verbockt, der sollte dieses Stück meiden (es gehört zu jenen tückischen Angststücken wie das g-Moll Prelude von Rachmaninov, wo man den minimalsten Fehler überdeutlich hört - gemein)
schlapp ist übrigens die erleichterte Variante (die besteht darin, die Akkorde der rechten Hand ein Sechzehntel später zu spielen und somit eine der Oktaven auszulassen)
- unerträglich ist, wenn das stacc.-d der rechten Hand nicht leiser als die Melodietöne der linken Hand ist (man hört dann nämlich doof ratternde drei d hintereinander, wo die Melodie auf d fällt, und das klingt scheußlich) siehe Notenbeispiel 1
- das hier zwingt die meisten, kleine Zäsuren zu machen, um zu treffen (ja, diese Stelle und davor die g-Moll Takte sind heavy) :D:D siehe Notenbeispiel 2
- und hier klingt es besser, wenn man kein Pedal nimmt, aber den Bass wie notiert liegen lässt siehe Notenbeispiel 3
wer nicht mit verschieden starken stacc.-Tönen repetieren kann und wer die Sprünge entweder nicht rechtzeitig schafft oder zu oft verbockt, der sollte dieses Stück meiden (es gehört zu jenen tückischen Angststücken wie das g-Moll Prelude von Rachmaninov, wo man den minimalsten Fehler überdeutlich hört - gemein)
schlapp ist übrigens die erleichterte Variante (die besteht darin, die Akkorde der rechten Hand ein Sechzehntel später zu spielen und somit eine der Oktaven auszulassen)
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Zum Stück Sevilla und anderen Stücken von Albeniz,
ich bin auf der Suche nach dem akustischen Vorbild für die vielen monophonen Takte, die Albeniz im 2-Oktaven-Abstand spielen lässt. Sie kommen vor im Mittelteil von „Sevilla“, im Mittelteil von „Asturias“ (ist ja auch das Prelude der 5 CHANTS D´ESPAGNE), aber auch im Prelude der Suite Espana.
In den 5 CHANTS D´ESPAGNE hat die Nr. 4, CÓRDOBA einen spanischen Text überschrieben um das Stück zu charakterisieren. (Siehe Grafik)
Eine Spanischlehrerin meiner Schule (selber Spanierin) hat ihn mir freundlicherweise übersetzt. Dort steht:
In der Stille der Nacht, die nur vom Säuseln des nach Jasmin duftenden Windes unterbrochen wird, erklingen die Guzlas.
Sie begleiten die nächtlichen Ständchen und erfüllen die Luft mit feurigen Melodien und Tönen, so sanft wie die sich in der Höhe wiegenden Palmzweige.
Guzlas sind einsaitige Gitarren und bestimmt das Vorbild für die monophonen Teile in Albeniz´ Stücken. Ich habe leider kein Youtube Video mit einer spanischen Guzla gefunden. Das Instrument ist offensichtlich im Mittelmeerraum in Abwandlungen üblich. Ich habe nur das folgende Instrument gefunden:
MACEDONIAN TAMBURA - YouTube
Der 2-Oktaven-Abstand bedeutet wohl Grundton + Obertöne. Den Grundton normal laut und den Oberton leise spielen oder umgekehrt?
Vielleicht findet jemand ein Youtube-Video einer Guzla, damit ich eine Klangvorstellung für diese Solostellen bekomme!
Walter
ich bin auf der Suche nach dem akustischen Vorbild für die vielen monophonen Takte, die Albeniz im 2-Oktaven-Abstand spielen lässt. Sie kommen vor im Mittelteil von „Sevilla“, im Mittelteil von „Asturias“ (ist ja auch das Prelude der 5 CHANTS D´ESPAGNE), aber auch im Prelude der Suite Espana.
In den 5 CHANTS D´ESPAGNE hat die Nr. 4, CÓRDOBA einen spanischen Text überschrieben um das Stück zu charakterisieren. (Siehe Grafik)
Eine Spanischlehrerin meiner Schule (selber Spanierin) hat ihn mir freundlicherweise übersetzt. Dort steht:
In der Stille der Nacht, die nur vom Säuseln des nach Jasmin duftenden Windes unterbrochen wird, erklingen die Guzlas.
Sie begleiten die nächtlichen Ständchen und erfüllen die Luft mit feurigen Melodien und Tönen, so sanft wie die sich in der Höhe wiegenden Palmzweige.
Guzlas sind einsaitige Gitarren und bestimmt das Vorbild für die monophonen Teile in Albeniz´ Stücken. Ich habe leider kein Youtube Video mit einer spanischen Guzla gefunden. Das Instrument ist offensichtlich im Mittelmeerraum in Abwandlungen üblich. Ich habe nur das folgende Instrument gefunden:
MACEDONIAN TAMBURA - YouTube
Der 2-Oktaven-Abstand bedeutet wohl Grundton + Obertöne. Den Grundton normal laut und den Oberton leise spielen oder umgekehrt?
Vielleicht findet jemand ein Youtube-Video einer Guzla, damit ich eine Klangvorstellung für diese Solostellen bekomme!
Walter
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die Appassionata macht das am Anfang auch, aber die wird wohl eher nicht das Vorbild sein ;):)
etwas ähnliches gibt es im "ägyptischen" Konzert von Saint-Saens
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die Gusla kenne ich nur vom Balkan, in Spanien, dem Land der Flamencogitarre, hätte ich jetzt keine einsaitige erwartet
Gusle
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Inaki
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Ein guter und richtiger Punkt, Walter. In Bezug auf "Granada" denke ich aber, dass es daran nicht liegt.
Ich mache mir öfters den Spaß, Freunden (die mit klassischer Klaviermusik nichts am Hut haben, aber trotzdem offen dafür sind) bestimmte Stücke vorzuspielen (CD oder am Klavier) und mir ihre Meinung/Reaktion dazu anzusehen.
Ich habe viele spanische und südamerikanische Freunde, und in Bezug auf "Granada" war da kein Unterschied zu den Deutschen zu erkennen, sprich, auch sie empfanden das Stück (den A-Teil) als ein wenig zu sehr "gefühlig" bzw. "kitschig", egal ob eher langsamer oder schneller gespielt. Auch die Larrocha-Version war dabei
Das nur so als Nachtrag. Nicht um "Granada" schlecht zu machen, denn da schwanke ich ja selber noch in meiner Meinung. Was Albeniz anbelangt, da empfinde ich bei ihm (wie auch bei den anderen spanischen Komponisten) eher eine Stärke für das rhythmische Element. Also in der Suite espanol z.B. bei Asturias, Sevilla, Castilla usw.. Mit seinen langsamen Sätzen (Suite "Iberia" ausgenommen) habe ich irgendwie immer Schwierigkeiten.. deswegen war ich auf andere Meinungen gespannt.
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eine Serenade ist doch schon von der Gattung her kein Trauermarsch ;):) was wäre eine Serenade ohne Sentimentalität? Und in "Granada" jommt halt noch die folkloristische Färbung hinzu - also ich finde dieses durchaus gefällige Stück sehr gelungen, auch im Klaviersatz (den man freilich erst mal zum klingen bringen muss)
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Inaki
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Den Mittelteil mag ich übrigens sehr. Das hat etwas sehr sehnsüchtiges -und definitiv kein "Kitsch". Probleme hab ich wie gesagt nur mit dem A-Teil
Boris Berezovsky spielt "Granada" auch gerne mal in seinen Konzerten
Chopin - Scherzo n°3, Polonaise-Fantaisie, Valses, Mazurkas + bis - Berezovsky - YouTube
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Hallo allerseits,
um den alten Faden wieder hervor zu holen - die Ferien sind vorbei. Spanien hallt nach. Hier ein paar Bilder aus dem Dunstkreis des zuvor im Faden beschriebenen. Viel Spaß damit!
Zwei Bilder von der Alhambra: die Gedenk"tafel" am Hauseck und das Weintor gleich daneben. Isaak Albeniz hatte eine Zeit auf der Alhambra verbracht. Er hatte Claude Debussy eine Karte mit einem Bild des Weintores geschickt. Debussy wurde dazu zu dem Prelude Nr. 3 aus seinem zweiten Heft inspiriert.
Wer die maurische Architektur gesehen hat, hört die Stücke mit dem Adjektiv "oriental" mit ganz anderen Ohren.
Wer da noch mit "Kitsch" argumentiert, ist an Arroganz nicht mehr zu übertreffen!
Walter
um den alten Faden wieder hervor zu holen - die Ferien sind vorbei. Spanien hallt nach. Hier ein paar Bilder aus dem Dunstkreis des zuvor im Faden beschriebenen. Viel Spaß damit!
Zwei Bilder von der Alhambra: die Gedenk"tafel" am Hauseck und das Weintor gleich daneben. Isaak Albeniz hatte eine Zeit auf der Alhambra verbracht. Er hatte Claude Debussy eine Karte mit einem Bild des Weintores geschickt. Debussy wurde dazu zu dem Prelude Nr. 3 aus seinem zweiten Heft inspiriert.
Wer die maurische Architektur gesehen hat, hört die Stücke mit dem Adjektiv "oriental" mit ganz anderen Ohren.
Wer da noch mit "Kitsch" argumentiert, ist an Arroganz nicht mehr zu übertreffen!
Walter
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Lisztomania
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Es ist absolut kein Problem, wenn du den ganzen Akkord arpeggierst, oder zumindest "andeutest". Das verleiht dem Stück diesen gewissen Hauch feuriger spanischer Gitarre und genau das ist auch von Albeniz gewollt. Ich habe vor X Monaten mal gelesen, dass Albeniz mit dem "falschen" Instrument (also dem Klavier) aufgewachsen ist, anstatt Gitarre zu spielen. :D
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